曲目列表
专辑简介
专辑简介：专辑中的音乐并不需要太多细微的诠释：兴奋、强烈的节奏和生动的色彩才是最重要的。这正是德米特里·亚布隆斯基（Dmitry Yablonsky）所能提供的。也许他的录音不如雅尔维那么华丽，但这里提供的《芭蕾组曲》有别于单个芭蕾舞剧的组曲，包含了肖斯塔科维奇所有舞蹈和电影配乐中的曲目，而库查尔则专注于特定作品。指挥家简介：曾获格莱美奖提名的指挥家、大提琴家兼指挥家德米特里·亚布隆斯基（Dmitry Yablonsk）出生于莫斯科的一个音乐世家。他 5 岁时开始演奏大提琴，并被中央音乐天才儿童学校录取。9 岁时，他首次在管弦乐队中演奏海顿的大提琴协奏曲。从那时起，他的职业生涯就走上了世界上最重要的舞台，如卡内基音乐厅、斯卡拉歌剧院、莫斯科大剧院等。他经常与鲍里斯·别列佐夫斯基（Boris Berezovsky）、瓦迪姆·列宾（Vadim Repin）、什洛莫·明茨（Shlomo Mintz）等重要艺术家合作。他的指挥生涯还始于卡梅里诺（意大利），在那里他第一次有机会指挥乐团。26 岁那年，他与许多重要乐团合作，如皇家爱乐乐团、莫斯科爱乐乐团（2000-2004 年首席客座指挥）、Novoya Rossiya（2012 年至今首席客座指挥）。他的母亲是著名钢琴家奥克萨娜·亚布隆斯卡娅（Oxana Yablonskaya）。1977 年，他随母亲移民到纽约，师从洛恩·蒙罗（Lorne Munroe，纽约爱乐乐团大提琴独奏家）、大卫·索耶（David Soyer，瓜奈里四重奏大提琴家）和阿尔多·帕里索特（Aldo Parisot）。1979 年夏天，16 岁的德米特里被佛蒙特州万宝路音乐节录取，成为最年轻的参赛者。在那里，他有机会结识了许多伟大的音乐家，在与瓜奈里四重奏大提琴家大卫·索耶尔（David Soyer）演奏后，大卫·索耶尔邀请他到柯蒂斯音乐学院跟随自己学习。2010 年，德米特里·亚布隆斯基获得俄罗斯科学院独立文学院荣誉院士证书。他曾转录和编辑大提琴作品，并由国际音乐公司和多佛尔出版社发行。2008 年秋，纳克索斯唱片公司发行了他为大提琴独奏录制的全部 40 首波普尔练习曲，获得好评如潮。德米特里·亚布隆斯基现任基辅现代交响乐团音乐总监和耶路撒冷交响乐团桂冠指挥。自 2016 年秋季起，他在特拉维夫大学布赫曼·梅塔音乐学院任教，最近被任命为该大学国际关系负责人。德米特里演奏两把大提琴：一把约瑟夫·菲利乌斯·安德烈亚·瓜奈里（Joseph Filius Andrea Guarneri），一把马特奥·戈弗里勒（Matteo Gofriller）。乐团简介：俄罗斯爱乐乐团（The Russian Philharmonic Orchestra）扎根于俄罗斯丰富的音乐传统，其音乐家均来自俄罗斯最著名的交响乐团，如莫斯科广播交响乐团、俄罗斯国家交响乐团和国家交响乐团，他们的音乐品质令人印象深刻、出类拔萃。俄罗斯爱乐乐团最初是作为一个录音乐团成立的，后来在音乐会演出中获得了极高的赞誉。除了定期为国际知名公司录制唱片外，乐团还在土耳其、奥地利、德国、中国、芬兰等地进行巡演。2003 年，德米特里·亚布隆斯基（Dmitry Yablonsk）被任命为乐团的音乐顾问。2006 年，乐团凭借在 Deutsche Grammophon 唱片公司录制的肖斯塔科维奇专辑荣获留声机大奖。17次视频
专辑简介：这张专辑收录的录音已至少发行过五次，而这版无疑是最值得拥有的。乔治·格什温的《蓝色狂想曲》在这版中展现了无可挑剔的完美，从开头的单簧管到结尾的和弦，每一个细节都精致无比。阿瑟·费德勒（Arthur Fiedler）精准掌控节奏与进度，将爵士风格与讽刺幽默完美融合。厄尔·怀尔德（Earl Wild）在钢琴演奏中的技艺堪称惊艳，成为波士顿流行乐团的完美搭档。《F大调钢琴协奏曲》是终极“爵士”录音：快速、充满活力，钢琴与乐团的演绎都令人叹为观止，是《蓝色狂想曲》的完美补充。虽然Grimaud/Zinman版本的浪漫与“古典”风格亦大受欢迎，但怀尔德的演绎更具冲击力。《巴黎的美国人》完美捕捉了这部调性诗的情绪，超越了大多数版本。《I Got Rhythm》变奏曲的演奏堪称完美。指挥家简介：亚瑟·费德勒（Arthur Fiedler，1894年12月17日－1979年7月10日）是美国指挥家，以长期担任波士顿流行音乐团的指挥而闻名。他的指挥风格结合了轻音乐和古典音乐，深受观众喜爱，成功将乐团带入主流。费德勒出生于美国波士顿，早期受到了欧洲音乐传统的熏陶，并在维也纳和柏林学习音乐。他于1930年代加入波士顿流行音乐团，迅速成为指挥，并推动了多项重要的录音和演出项目，尤其是在美式轻音乐方面的贡献。费德勒不仅注重管弦乐团的表演质量，还开创了与观众的互动方式，使波士顿流行音乐团演出变得更加亲民和娱乐化。在他的领导下，乐团举办了多个大型的露天音乐会，成为夏季音乐会的代表之一。他的演出涵盖了多种风格，包括电影音乐、轻歌剧和古典名作，为美国音乐史做出了重要贡献。费德勒的演绎充满活力，至今仍深刻影响着音乐会的呈现方式。演奏家简介：厄尔·怀尔德（Earl Wild）1915年出生于美国匹兹堡，住在俄亥俄州。怀尔德六岁进入匹兹堡音乐学校跟随沃克学习钢琴，后来分别向詹森、佩特里与多古劳学习，音乐风格深受霍夫曼、列文涅与拉赫曼尼诺夫的影响。1936年以前，怀尔德都在匹兹堡交响乐团担任键盘乐手，后来转到NBC交响乐团。 怀尔德后来总共录制的唱片超过35款协奏曲录音，26款室内乐录音，囊括超过700首李斯特、肖邦、拉赫玛尼诺夫、贝多芬、勃拉姆斯、科普兰、格什温和德彪西的独奏作品。当然，还有不少怀尔德自己创作和改编的作品。
更多>>
